张萌分享了她对这样的一个问题的看法，她说：之前的一部戏就选了一位比较年轻的女主，在她的演艺生涯中，从来就没演过这类的角色。
但她是一名学霸，利用自身强大的理解能力，迅速的完成了对角色的解读，最终赋予了它新的生命力。
所以，演员真的要多读书，只要有了对各种角色的解读力，就能轻松的驾驭不同风格。
当然，也有遇到理解比较匮乏的演员，这样子的话，就会很依赖导演，必须得一场一场的教，大家都会很辛苦。
演员唐国强也曾在综艺娱乐节目里说演员需要给自己压力,要不断学习,提高个人的文化渊源。“如果你想成为一名出色的演员，就要坚持努力学习，慢慢的提升。”
唐国强：“（一个演员）选择一个什么样的角色，选择走一条什么样的路，选择怎么样去继续走，这个选择很重要。”
“地没有压力不出油，人没有压力轻飘飘。你有了压力，你就会夹着尾巴做人。夹着尾巴做人就会学到一些东西。因为任何一个演员想要成功，没有寂寞的耕耘是不可能的。一个演员能走到最后靠什么来支撑啊？文化渊源。”
此外，圈内人士也有不同意见，导演贾樟柯接受媒体采访时，就针对于演员艺术创作表示：“艺术创作应该不拘一格”。“电影是千差万别的，每部电影需要的演员也是千差万别的。有一些可以去专业院团挑，但有一些街上的素人很合适。胜任一部电影，本质上和他的专业背景、教育、职业没多大关系。”
有些人认为，只要能演好戏就足够了，并不是特别需要过多考虑自己的文化渊源；而另一些人则认为，只有具备一定的文化修养才能更好地演绎角色，进而达到演出目的。
一次是蔡康永的康，因为这是一位知名主持人的名字，所以他还在微博公开道歉，表示：平时用手机打字太多，这次上节目太紧张，所以才把康字写错了，该罚！
虽然这是一件很小的事情，但是“康”字也是很简单且很常见的一个字。并非生僻字，所以作为公众人物确实应该接受批评。
二是自身语言组织能力比较差，所以只可意会不可言传，能懂那个角色，却表达不出来。
另一位刘诗诗，作为演艺圈的“前辈”，曾经靠着无数经典角色而长红十几年的女星，她一直以气质女神著称。
拍剧就像拍杂志一样，平静得像湖水。要不就总莫名其妙的笑，根本get不到她的笑点。
特别是在拍完《女医明妃传》后，接受媒体采访时，她说女主对男一号的感情不是爱情。
就此还被编剧点名吐槽过，敢情戏都演完，她都不知道是用一种什么心态去演对手戏。
还有一种就是对自身职业的定义搞不清楚的演员，比如：正流量鼎盛的95花赵露思，上几个月常常看到她在热搜榜上。
这样的答案，怎么可能会是记者想要听到的。又怎么会是在正常场合该做出的回答。
或许，朋友之间可以一带而过。但比较正式时，显然是对演员的定义没有自己的理解。
甚至还有一些“老油条”就喜欢用“信念感”来标榜自己，塑造一种很熟稔的感觉。
殊不知，这种信念感它是一种虚无缥缈的东西。就像所谓的“破碎感”和“氛围感”一样。
还记得有段时间，“破碎感”这个词用到了极致，不管是迪丽热巴的剧中的表现还是成毅在诠释角色时的状态。
通通被粉丝夸为“破碎感满分”，敢问，是演技夸不出来了，还是破碎感跟剧情有关？
另一个叫做“氛围感”的词，印象最深就是在杨幂和许凯的新剧《爱的二八定律》里。
随便两个在街上走个路，弹幕就是清一色的“氛围感绝了”。要说他们两个对视的眼神有氛围感，还说得过去。
更让人没办法理解的是，有一集杨幂穿了一套裙子搭职业装外套，倚在门口很平常的跟女二聊天，弹幕居然又是一波“氛围感”，夸的还是那套穿搭。
最重要的一点，就是作为公众人物，既然享受了聚光灯带来的巨大光环，那么就做个好的榜样。
她因于正的《延禧攻略》爆火，不知道是突如其来的超高曝光度，还是名气大增带来的虚荣感。
繁华复杂的娱乐圈，就像一个五光十色的花花世界。我们尊重每一个在演艺事业上努力拼搏的人，也不会纵容不良风气的滋生。
希望艺人们不论在舞台上扮演什么样的角色，获得过什么样的荣誉，都能拒绝浮躁，审视自我。
这段话说得特别好，不管在哪个行业，想要持续发光，必定跟人品有关系。毕竟优秀的人太多，为人不行，终究走不长远。
吴谨言也用自身印证了这一点，所以她在那个夏天爆火后，又很快就暗淡下去了。反而现在的她，更稳步前行。
当然，说到理解能力超强，也有不少这类的天赋型演员，最有资格成为代表的就是被誉为“精灵”的周迅。
非科班出身的她，却在演艺界拿过所有的奖项。个子不高的她，既演得了霸气的女王，也有诠释得出魅惑的妖精，更能把不谙世事的单纯小女生演绎得活灵活现。
不管什么类型的角色，她都能拿捏得恰到好处。哪怕小小的身躯，她照样能让观众感受到一米八的气场。
所以，综合各种不一样的演员来说，文化确实是不可或缺的辅助因素，但并不全是必要因素。
注：产量根据不同物料，进料粒度等因素其结果将有所不同
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